Professional Documents
Culture Documents
"... Rằng đó khuấy động cảm thông được trồng bằng cách chạm vào chúng với vẻ đẹp, nỗi buồn, và sự nhận thức về kinh nghiệm phù du
"(Miner) Mono không có ý thức đóng một vai trò quan trọng trong cuốn tiểu thuyết đầu tiên của thế giới, Murasaki Shikibu'sGenji
monogatari (The Tale of Genji), từ ngày 11 đầu thế kỷ. Các phần nào sau, Heike monogatari (The Tale của Heike) bắt đầu với những
dòngnày nổi tiếng, mà rõ ràng cho thấy sự vô thường là cơ sở cho cảm giác của mono không có ý thức: "Những âm thanh của các Gion
shoja chuông vang vô thường của tất cả mọi thứ; màu sắc của các hoa Sola tiết lộ sự thật rằng những người giàu có phải suy giảm. Niềm tự
hào không chịu đựng, họ giống như một giấc mơ về một mùa xuânđêm mùa thu vĩ đại cuối cùng, họ là như bụi trước gió ". "Chương Đến
Cuộc change that all only La Phù du. The bông hoa Heo Tàn of the tree
Bồ đề set inside Chiếc giường seek Đức Phật Niết thoảng qua tỉnh giấc mộng đêm xuân. Người dũng cam, ke kiều hùngcát bui "[.
dịch Hiba] Sự vĩ đại của Murasaki thành tích của bao gồm trong khả năng của mình để miêu tả nhân vật với một ý nghĩa sâu xa của mono
không có ý thức bằng văn bản của mình, như vậy mà người đọc có thể cảm thông với họ trong cảm giác này. Inthe quý tộc của thất bại,
Sugawara Michizane không, quá, là một đại diện của nhận thức: Ông là người đầu tiên để đạt được trạng thái của tinh khiết
tài năng, không thông qua các kết nối giống như các thành viên khác của xã hội ở thời gian. Là một học giả phân biệt, nhưng ông đã bị tiêu
diệt rơi. Có anh không phải nạn nhân của sự ghen tị và cuộc đấu tranh quyền lực trong xã hội và tòa án sau đó đã chết một cái chết bi thảm,
ông sẽ không có được nâng lên trạng thái của một thần Shinto. Tương tự như vậy, Truyện Heike mô tả sự sụp đổ từ ân sủng của
các Yoshitsune chiến binh vĩ đại khi ông qua đời ở sự chỉ huy của xảo quyệt của mình anh trai. Giống như Michizane, Yoshitsune được ca
ngợi không khi ông được chiến thắng nhưng chỉ khi câu chuyện trở bi thảm. Nó có thể là của mình đức (chân thành, ngây thơ và lòng dũng
cảm), ông sở hữu trong khi được sống mà khuấy sự đồng cảm ở người khác và vì thế, chạm vào chúng với nỗi buồn khi anh rơi
xuống. Việc giảm giá đã được coi là huyền thoại, nhưng yêu vì bất hạnh thất bại rất và của họ.
Ví dụ thường xuyên được trích dẫn của mono không có nhận thức đương đại Nhật Bản là tình yêu truyền thống của hoa anh đào, là biểu
hiện của rất lớn đám đông của những người mà đi ra ngoài hàng năm để xem sakura. Các hoa của các cây anh đào Nhật Bản thực chất
không có đẹp hơn những của, nói rằng, những quả lê hoặc cây táo: họ có nhiều đánh giá cao vì của tính tạm thời của họ, vì họ thường bắt
đầu rơi trong vòng một tuần đầu tiên của họ xuất hiện. Đó chính xác là phù du của cái đẹp của họ mà gợi lên cảm giác biểu lộ của mono
không có nhận thức ở người xem.
Nhật Bản cổ đại
Các hoa của Văn học Nhật Bản
Shinto
Tokugawa Nhật Bản
Tokugawa Nhật Bản
Thuật ngữ Nhật Bản
Kokugaku
Các dự án văn hóa năng động nhất của thời kỳ Tokugawa (1603-1868)đã gần như chắc chắn là cố gắng để xác định các nhân vật cơ bản
của Nhật Bảnbởi các học giả và nhà thơ người được gọi là dòng kokugakushu, hoặc
Quốc gia (hoặc tiếng Nhật) nghiên cứu học giả. Phong trào này đa dạng, trong đó ảnh hưởng thơ ca và âm nhạc Nhật Bản và dẫn đến một
sự hồi sinh của Shinto và sau đó, trong thời kỳ Minh Trị, sự hồi sinh của Tennoism, thấy như là mục tiêu chính của nótinh chế văn hóa
Nhật Bản từ Đất bãi bồi nước ngoài. Đểhiệu ứng này, các kokugakushu từ chối để nghiên cứu tất cả các tập tục văn hóa, từ chính phủ cho
nghệ thuật thơ triết lý, mà họ tin có nguồn gốc từ Trung Quốc, Hàn Quốc, Nam Á, Ấn Độ, hoặc châu Âu. Cuối cùng,các hiện vật mà họ tin
rằng hầu hết các định nghĩa nhân vật Nhậtđầu Nhật Bản thơ, đại diện là thơ Manyoshu (người đầu tiênbộ sưu tập của thơ ca tại Nhật Bản)
và theo đạo Shinto. Shinto,
Tuy nhiên, đã có nhiều ảnh hưởng của Phật giáo đến khi có nó
Không thể trích xuất từ ý tưởng Phật giáo Shinto và thực tiễn.
Nhật Bản cổ đại
Heian Nhật Bản
Tokugawa Nhật Bản
Motoori Norinaga
Thuật ngữ Nhật Bản
Nhận thức
Các ảnh hưởng nhất của kokugakushu được Motoori Norinaga (1730 -
1801), một học giả văn học và ngôn ngữ. Ông đã phát minh ra khái niệm quan trọng
của mono không có ý thức để định nghĩa thiết yếu của Nhật Bản và Nhật Bản
văn hóa. Các cụm từ, bắt nguồn từ nhận thức, trong đó, ở Heian Nhật Bản có nghĩa là
một cái gì đó như "nhạy cảm" hay "nỗi buồn", có nghĩa là "nhạy cảm những điều "Motoori. muốn cho thấy rằng các nhân vật độc đáo của
Nhật Bảnvăn hóa (và ông được coi là văn hóa Nhật Bản là "đầu" củathế giới, các quốc gia khác là những "cơ thể") là năng lực kinh
nghiệmMục tiêu thế giới một cách trực tiếp và unmediated, để hiểuthông cảm các đối tượng và thế giới tự nhiên xung quanh một không
viện đến hòa giải viên ngôn ngữ hoặc khác. Người Nhật có thể hiểuthế giới trực tiếp trong việc xác định mình với thế giới rằng, trong
Ngoài ra, người Nhật có thể sử dụng ngôn ngữ để trực tiếp bày tỏ rằngkết nối với thế giới. Điều này, cho Motoori, là thẩm mỹ mà nằm
đằng sau những bài thơ của Manyoshu. Các thơ và lịch sử văn bảnHiện nay các "cả cuộc đời," có ý nghĩa bởi vì tất cả của thiên nhiên và
cuộc sống là sống động bằng những "ý đồ" của các vị thần. Người có kinh nghiệm này sự trọn vẹn của cuộc sống bởi gặp phải những điều
(mono); các cuộc gặp gỡ "di chuyển" hoặc "cảm động" họ ("nhận thức")-vì thế mà nhân vật độc đáo của Nhật Bản: “hạy cảm với những
điều" (mono không có ý thức). Khái niệm này đã trở thành trung tâm
khái niệm thẩm mỹ ở Nhật Bản thậm chí vào thời kỳ hiện đại.
Richard Hooker
Kể từ mono không có ý thức phát triển như là một biểu hiện thường ngày của pathos, nó nằm ở trung tâm của sự nhạy cảm của Nhật Bản
cận đại và thẩm mỹ do đó đã trở thành một cái gì đó của một thể loại thẩm mỹ rộng. Tuy nhiên, từ việc giải thích của Motoori Norinaga
(1730-1801) mono không có ý thức
đã được đáng chú ý nhất có liên quan với văn bản văn học như Heian (794 -
1185) tòa án thơ (waka - thơ kiểu Trung Quốc tại Nhật Bản) và The Talecủa Murasaki Shikibu Genji do (khoảng 1010). Mono không có
Aware: Ý nghĩa triết học Khái niệm đơn không có ý thức bắt nguồn từ Shinto bản địa (神道)
nhạy cảm, đó là rất nhạy cảm với các kích thước đầy cảm hứng
của thế giới tự nhiên. Như một cảm giác tôn giáo, không biết là mono
liên quan đến hai khái niệm khác, cụ thể là, "sức sống của những điều" (mono không có ke 物の気) và "tâm trạng của sự vật" (mono
không có Kokoro 物 の 心). Sức sống của những thứ liên quan đến năng lượng quan trọng (ke) tiết ra bởi thực tế điều thế giới (mono). Ví
dụ, các cửa hoặc archways (torii 鸟 居) của
đền thờ và đền thờ ban đầu đã có nghĩa là phải có một năng lượng quan trọng và do đó phục vụ như một nơi linh thiêng với uy tín của vũ
trụVề thực hành tôn giáo, Thần đạo nhằm mục tiêu việc trồng nâng cao sự cởi mở. Nói cách khác, một người cố gắng để nắm bắt "tâm
trạng của những điều "(mono không có Kokoro) hoặc cảm thấy thế giới hữu hình, qua đó thực hiện một cảm thông sâu sắc cộng hưởng với
môi trường của một người. Để được affectively và nhận thức hài hòa với những thứ xung quanh chúng ta là hình thức thân mật nhất
kiến thức - đó là, để biết tâm tim (Kokoro) của một điều
(Mono).
Vì vậy, không có đơn ke và mono không có Kokoro cung cấp nền dựa vào đó mono không có ý thức xuất hiện như là một quan niệm thẩm
mỹ. Mono không có, nhận thức đó, đại diện một cảm giác tinh tế cho biết một trái tim chân thành có khả năng cộng hưởng với năng lượng
quan trọng của sự vật trong một liên tục thay đổi
thế giới.
Với sự giới thiệu của Phật giáo vào Nhật Bản, nhận thức của thế giới như một quá trình trở thành một cách rõ ràng quan niệm như "vô
thường" (mujō 无常 -nghĩa đen, "mà không có không thay đổi"). Các truyền thống Phật giáo quan tâm đến vấn đề "cảm giác lo lắng" hay
"đau khổ" (tiếng Phạn dukkha) trong khuôn mặt của sự vô thường của sự vật đã trở thành aestheticized tại Nhật Bản. Mono không có ý
thức không chỉ là một hiện thực sống của vô thường, mà còn là một thẩm mỹ định hướng đến vẻ đẹp sâu sắc vốn có trong bản chất tạm
thời của sự tồn tại
Từ: Sanctuary Light Mountain
Các con đường núi tuyết phủ
Cuộn dây thông qua các loại đá
Đã kết thúc của nó;
Đây là viết tắt của một túp lều,
tổng thể là tất cả một mình;
Không có người thăm anh,
Cũng không phải bất kỳ dự kiến.
Sen no Rikyū (1521-1591)
Wabi-Sabi: Câu hỏi thảo luận hững gì các ví dụ về Wabi hoặc Sabi có thể được tìm thấy trong văn hóa của riêng bạn,
cộng đồng, hoặc nhà?
Làm thế nào để các đối tượng trong thế giới của chúng tôi tiết lộ thời gian?
Là những ví dụ cổ vật của Wabi và Sabi? Nếu không, tại sao không? nỗi nhớ là gì? Làm thế nào tương tự, hoặc khác, Wabi và
Sabi?
Wabi-Sabi: Đặc điểm thẩm mỹ
Trong khi các danh mục thẩm mỹ của Wabi (詫び), "vẻ đẹp mộc mạc," và Sabi (寂び), "vẻ đẹp hoang vắng," có thể được xử lý riêng, họ
là cuối cùng là khái niệm miễn phí có hỗ trợ một thẩm mỹ thống nhất ý nghĩa. Những phẩm chất thường được kết hợp với Wabi và Sabi là:
(1) khắc khổ, (2) không hoàn hảo, và (3) một cảm giác sờ thấy của việc thông qua thời gian. Các "con đường của trà" (chadō; còn được gọi
là cha không có yu) là liên kết chặt chẽ với các thẩm mỹ Wabi-Sabi. Ví dụ, trà nổi tiếng không có chủ Sen
Rikyū (1521-1591) nắm bắt được thẩm mỹ của đơn giản là tâm của trà đạo: "nghệ thuật của cha yu-no-bao gồm trong không có gì khác
nhưng trong nước sôi, pha trà, và nhấm nháp nó "(trích dẫn trong DT Suzuki, Zen
và Văn hóa Nhật Bản. Princeton: Princeton University Press, 1973, p.
280) Sen. Không có của Rikyū cụm từ "bao gồm trong không có gì khác" có nghĩa là cho biết kỷ luật không có cha-yu-như một cách để
tinh thần và đạo đức canh tác. Nói cách khác, một người toàn bộ được là hoàn toàn và hoàn toàn
chiếm đóng với những hành động có vẻ nhàm chán của trà. Trong nhiều cách, tinh thần kỷ luật này của trà có thể được hiểu trong
bối cảnh của Thiền sư Lâm Tế của (- 866?) giáo lý (3): "Phật-
Pháp không có một nơi đặc biệt để áp dụng các nỗ lực, nó chỉ là
thông thường và hàng ngày - giảm mình, mặc quần áo, ăn cơm,
nằm xuống khi mệt mỏi, "cũng như thiền sư của thiền sư Đạo Nguyên (1200-1253) (4) thiền định tập trung vào shikantaza (只管 打 座)
hay "chỉ cần ngồi." Giống như mono không có ý thức, Wabi và Sabi được nhúng trong một ý nghĩa sâu sắc tỷ lệ tử vong. Cả hai khái niệm
gọi một tâm trạng trầm của sự cô đơn, một oán sự chú tâm đến thời gian qua, và sự nhạy cảm với của con người diễn ra trong thế giới tự
nhiên. Để đặt nó một chút khác nhau, đó là trong bối cảnh toàn diện của thiên nhiên, như là một bất tận quá trình sáng tạo và hủy diệt, hình
thành và phân rã, cuộc sống và cái chết là cá nhân con người nổi bật trong solitariness cô và độc đáo. Đó là trong trạng thái này của
solitariness là một là đưa trở lại để tự xác thực của một người và trở lại đối mặt với đầy đủ hơn hiện sinh (5) và kích thước của kinh
nghiệm tôn giáo của con người.
Hơn nữa, đó là triết lý quan trọng mà bản chất đại diện cho cơ bản nền tảng của sự tồn tại của con người, mà là để nói rằng những
loại truyền thống của Nhật Bản từ chối bất kỳ hình thức của văn hóa so với tính chất phân đôi. (6) Thực vậy, các thẩm mỹ của Wabi và
Sabi nhấn mạnh rằng chúng tôitinh chế hầu hết các tập tục văn hóa cần phải biểu diễn quan trọng
mối quan hệ giữa con người và thế giới tự nhiên. Các aestheticization của thiên nhiên là con người, tức là, đóng góp, văn hóa bản chất chứ
không phải là một cái gì đó khác biệt với thiên nhiên. Do trung tâm thẩm mỹ của thiên nhiên trong tiếng Nhật, "không hoàn hảo" đã trở
thành giá trị như một chất lượng cơ bản của sắc đẹp. Các tác phẩm của các tu sĩ Phật giáo Yoshida Kenko (1283-1350) đại diện cho một
trong các báo cáo liên quan đến cổ điển
Nhật Bản thẩm mỹ của sự không hoàn hảo:
Đó là chỉ sau khi bao bọc lụa đã sờn ở phía trên và phía dưới, và mẹ-của-ngọc đã giảm từ con lăn mà một cuộn trông
đẹp. Tôi rất ấn tượng để nghe Kōyū Abbot nói: "Nó là điển hình của người đàn ông không thông để nhấn mạnh vào việc lắp ráp bộ của
everythings. Không hoàn hảo bộ được tốt hơn "Trong tất cả mọi thứ., Không có vấn đề gì đó có thể, tính đồng nhất và đầy đủ không được
ưa chuộng. Yoshida, Kenko, tiểu luận vô ích:. Các Tsurezuregusa của Kenko Tr. Donald Keene. New York: Columbia University Press,
1967, 115, như trích dẫn. trong Yuriko SAITO, "Thẩm mỹ học Nhật Bản không hoàn hảo và
Suy "Tạp chí Thẩm mỹ học và Phê bình Nghệ thuật, 55:4, mùa thu
Năm 1997, 377-385.) Trong khi Thần đạo là cơ sở cho tình yêu văn hóa Nhật Bản của thiên nhiên, kiên quyết đối đầu với sự vô thường
của Phật giáo đại diện cho một triết học phải đối mặt với những điều cam kết khi chúng được, hơn là làm thế nào họ nên được. Điều quan
trọng cần lưu ý, tuy nhiên, đây không phải là hình thức từ chức khi đối mặt với sự bất toàn, nhưng một ôm lời khẳng định của sự không
hoàn hảo vốn có của tất cả mọi thứ. Do đó, thẩm mỹ của Wabi-Sabi hình mẫu các gắn liền của một religio
quan điểm triết học và thẩm mỹ mà được định để mang lại cho nó để thể hiện đầy đủ nhất của nó. Ví dụ chính: Núi và Mây Từ: Jimages
Nhiếp ảnh
Nhìn ra xa đủ,
Ngoài tất cả hoa anh đào
và đỏ tươi cây phong,
với những túp lều của cảng
mờ dần trong hoàng hôn mùa thu.
Fujiwara Teika (1162-1241)
(William Lafleur, The Karma của từ: Phật giáo và nghệ thuật văn học trong
Thời trung cổ Nhật Bản. Berkeley: Đại học California, 1983, p. 97.)
*** "Biểu tượng và Yūgen: Shunzei của sử dụng của Phật giáo Thiên Thai" (trang 80-107) trong
William Lafleur, The Karma của từ: Phật giáo và nghệ thuật văn học trong
Thời trung cổ Nhật Bản. Berkeley: Đại học California, 1983
** "Một lời mời đến Quán: The Garden Rock của Ryōanji và
Khái niệm về Yūgen "(trang 24-37) trong Eliot Deutsch, Nghiên cứu so sánh
Thẩm mỹ. Honolulu: Nhà in Đại học Hawaii, năm 1975.
Là "bí ẩn" quan trọng cho nghệ thuật? Nếu có, tại sao không?
Thế nào là "sâu" trong nghệ thuật? Triết học? Cuộc sống?
Tại sao nó quan trọng về mặt thẩm mỹ, triết lý, và đạo đức mà những "bức tranh lớn" không hoàn toàn áp đảo hoặc bỏ giá trị cụ thể?
Mô tả các thẩm mỹ "căng thẳng" kinh nghiệm trong những hình ảnh ví dụ hay
Bài thơ cung cấp? Làm thế nào thực hiện điều này làm cho bạn cảm thấy căng thẳng?
Yūgen: Các đặc điểm thẩm mỹ
Hai nhân vật đó bao gồm các yūgen từ (幽 玄) tham khảo với mà chống lại được nhận thức rõ ràng. Cụ thể hơn, đầu tiên nhân vật, Yu (幽)
đề cập đến "Ness-vong" và "mờ", trong khi các gen nhân vật thứ hai (玄) đề cập đến "bóng tối" và "bóng tối."
Yoshinori Onishi cho rằng khái niệm xuất hiện trong bốn yūgen các loại văn học khác nhau: (1) Thiền và Trung Quốc Daoist tác, (2)
Trung Quốc thơ, (3) Waka (thơ kiểu Trung Quốc tại Nhật Bản), và (4) luận về thơ và không đóng (Onishi 9). Trong trường hợp của Daoist
và Zen văn học, khái niệm này mang một màu rộng "siêu hình" (7), trong khi các quan niệm thơ mộng của yūgen là thẳng thắn hơn mô
tả. Và sau đó, trong các luận quan trọng về Waka và không có, yūgen bắt đầu được sử dụng trong nhiều cách thức "lý thuyết" để biện
minh bản án, thẩm mỹ là một khái niệm quy phạm pháp luật (8) để phản ánh thuận và đánh giá công trình mang tính thẩm mỹ.
Ngoài tiền tệ văn học của nó, yūgen cũng trở nên liên kết chặt chẽ
với sơn inkwash Sumi-e. hình ảnh trực quan và văn học thường được sử dụng để chuyển tải chất lượng yūgen bao gồm những thứ như túp
lều được xâm phạm chiều, các bao quanh bởi các ngọn núi sương mù, các che khuất của mặt trăng bởi những đám mây, các fading của
người dân vào bóng tối, vv Các chất cảm quan gắn liền với những hình ảnh này bao gồm colorlessness, sự không rõ ràng,
ngay đơ đơn giản, sự im lặng, và sự yên tĩnh, trong khi cảm thấy phẩm chất
bao gồm sang trọng, tinh tế, duyên dáng, cô đơn, tĩnh lặng, và một sâu
ý nghĩa của pathos.
Yūgen: Ý nghĩa triết học
Tendai Phật giáo thực hiện một ảnh hưởng sâu sắc đến các khái niệm về yūgen. (9) ảnh hưởng này có thể được phân tích thành hai sợi cơ
bản. Việc đầu tiên sợi các mối quan tâm thực hành Tendai của shikan (止 観 "thanh bình- chiêm niệm ") thiền định, trong khi trả về chuỗi
thứ hai đến cơ bản Phật giáo tập trung vào mujō (无常 "vô thường").
Việc thực hành thiền tông Thiên Thai của shikan trở thành ống kính qua đó chất lượng yūgen điều đến để được bắt, theo William Lafleur
trong The Karma của từ: Phật giáo và nghệ thuật văn học trong thời Trung Cổ
Nhật Bản (Berkeley: Đại học California, 1983). Cuối cùng, shikan thiền, thực hành để thực hiện ba chân lý (các hiện tượng (假 ke), các
khoảng trống (空 ku), và giữa (中 chu)), các hình thức tư thế thái độ qua đó yūgen là actualized. Lafleur lập luận rằng những chân lý Thiên
Thai nhấn mạnh phụ thuộc lẫn nhau của tất cả mọi thứ chức năng như một lời khẳng định của "bất định về ý nghĩa." Như vậy, cái nhìn sâu
sắc này được sản xuất tăng đáng kể trong chiều sâu ý nghĩa và ý nghĩa (fukasa 深 さ) để được viết và được tìm thấy trong nghệ thuật.
Nhật Bản là quốc gia có tính đồng nhất về sắc dân và văn hóa. Người dân không có nguồn gốc Nhật chỉ chiếm hơn 1% tổng dân số vào
năm1993. Sắc dân nước ngoài đông nhất là Triều Tiên nhưng nhiều người Triều Tiên sinh trưởng tại Nhật Bản đã nói tiếng Nhật không
khác gìngười Nhật Bản cả. Sắc dân này trước kia bị kỳ thị tại nơi làm việc và tại một số phương diện trong đời sống hàng ngày. Sắc dân
ngoại quốc thứ hai là người Trung Hoa rồi về sau còn có một số dân lao động gồm người Philippines và người Thái.
Theo Bộ Nội Vụ của Nhật Bản, dân số Nhật Bản vào cuối năm 2000 là 126.434.470 người, đứng hàng thứ bảy sau Trung Quốc, Ấn
Độ, Hoa Kỳ, Indonesia, Brasil và Nga. Mức gia tăng dân số lên tối đa vào năm 1974 với tỉ lệ sinh 1,27%, đã giảm xuống còn 0,35% vào
năm 1992. Tuy thế, Nhật Bản vẫn có thể có dân số lên tới 129,5 triệu người vào năm 2010 rồi sau đó mới giảm bớt.
Do dân số đông, mật độ dân số của Nhật Bản lên tới 327 người/km², ngang hàng với các nước có mật độ cao như Bỉ, Hà Lan và Triều
Tiên. Khoảng 49% dân Nhật tập trung quanh ba đô thị lớn là Tokyo, Osaka và Nagoya cùng với các thành phố phụ cận. Tokyo vẫn là nơi
đông dân nhất, với khoảng 1/3 tổng dân số. Lý do của sự tập trung này là vì Tokyo là trung tâm của khu vực dịch vụ. Vào năm 1991, Nhật
Bản có 13% dân số trên 65 tuổi, con số này thấp hơn so với của Thụy Điển là 18% và Anh là 15%. Tuổi thọ trung bình tại Nhật Bản là 81
đối với phụ nữ và 75 với nam giới.
Người Nhật Bản có nguồn gốc Mông Cổ, giống như người Triều Tiên và Trung Hoa. Có lẽ vào khoảng 10.000 năm về trước, sắc tộc gốc
Mông Cổ này đã di cư tới Nhật Bản là nơi có sẵn tộc người Ainu, một loại thổ dân gốc Caucase. Ngày nay thổ dân Ainu chỉ còn vào
khoảng 14.000 người, sinh sống trong các khu vực riêng biệt thuộc Hokkaido. Người Ainu đang chịu các số phận thiệt thòi giống như thổ
dân da đỏ tại Bắc Mỹ.Do sống biệt lập với các quốc gia khác tại châu Á trong nhiều thế kỷ cho tới thời kỳ mở cửa vào năm 1868, Nhật
Bản đã có các nét riêng về phong tục, tập quán, chính trị, kinh tế và văn hóa... trong đó gia đình đã giữ một vai trò trọng yếu. Trước Thế
Chiến thứ Hai, phần lớn người Nhật sống trong loại gia đình gồm ba thế hệ. Sự liên lạc gia đình đã theo một hệ thống đẳng cấp khắt khe
theo đó người cha được kính trọng và có uy quyền. Người phụ nữ khi về nhà chồng phải tuân phục chồng và cha mẹ chồng nhưng sau khi
Luật Dân Sự năm 1947 được ban hành, người phụ nữ đã có nhiều quyền hạn ngang hàng với nam giới về mọi mặt của đời sống và đặc tính
phụ quyền của gia đình đã bị bãi bỏ. Phụ nữ Nhật đã tham gia vào xã hội và chiếm 40,6% tổng số lực lượng lao động của năm 1990. ác
phát triển nhanh chóng về kinh tế, kỹ thuật và đô thị cũng làm gia tăng loại gia đình hạt nhân chỉ gồm cha mẹ và các con, khiến cho loại
đại gia đình giảm từ 44% vào năm 1955 xuống còn 13,7% vào năm 1991. Số người con trong gia đình cũng giảm từ 4,7 vào
năm 1947 xuống còn 1,5 vào năm 1991 vì việc làm nơi thành phố và do cuộc sống trong các căn nhà chung cư chỉ thích hợp với loại gia
đình trung bình là 2,9 người.
Cùng với sự thay đổi về số người trong gia đình, nếp sống hiện nay của người Nhật Bản khác ngày trước do việc dùng các máy móc gia
dụng, do sự phổ biến các loại thực phẩm ăn liền và đông lạnh, các loại quần áo may sẵn và các phương tiện hàng ngày khác. Những tiện
nghi này đã giải phóng người phụ nữ khỏi các ràng buộc về gia chánh, cho phép mọi người có dư thời giờ tham gia vào các hoạt động giải
trí, giáo dục và văn hóa. Các tiến bộ về công bằng xã hội cũng làm mất đi tính kỳ thị về giai cấp, về quá trình gia đình, và đại đa số người
Nhật Bản thuộc giai cấp trung lưu, căn cứ vào lợi tức của họ.
Ngày nay mặc dù Nhật Bản đã là một quốc gia tân tiến nhưng trong xã hội Nhật, vai trò và các liên hệ nam nữ đã được ấn định rõ
ràng.Thời xưa, Nhật Bản theo chế độ mẫu hệ, người phụ nữ có vai trò lớn hơn nam giới. Từ khi thời kỳ samurai phát triển, người đàn ông
lại chiếm vai trò độc tôn. Dù rằng tinh thần giải phóng phụ nữ đã được du nhập vào Nhật Bản từ cuối thế kỷ 19 nhưng hiện nay trong đời
sống công cộng, người phụ nữ vẫn ở vị thế thấp hơn nam giới và bên ngoài xã hội, người nam vẫn giữ vai trò lớn hơn một chút. Theo căn
bản, người nữ vẫn là người của "bên trong" (uchi no) và người nam vẫn là người của "bên ngoài" (soto no). Phạm vi của người phụ nữ là
gia đình và các công việc liên hệ, trong khi người chồng là người đi kiếm sống và đưa hết tiền lương về cho người vợ. Thời xưa, người phụ
nữ trên 25 tuổi mà chưa có chồng thường bị nam giới coi như "có khuyết điểm nào đó". Nhưng nay Nhật Bản lại là nước có phụ nữ lấy
chồng rất muộn, thậm chí là sống độc thân mà không có chồng (Nhật Bản hiện nay là nước có phụ nữ lấy chồng rất ít và tỉ lệ sinh thấp nhất
Châu Á. Tại các công ty, nhà máy, cửa hàng... người phụ nữ thường được thuê mướn để chào đón các khách mới đến. Ngày nay, vị thế của
người phụ nữ đã được nâng lên nhiều trong xã hội, nhất là tư duy của lớp thanh niên trẻ - những người thường không có quan niêm phân
biệt và suy nghĩ bảo thủ, cổ hủ.
Xã hội Nhật Bản có các nét đặc biệt về giao thiệp. Người Nhật thường cúi chào bằng cách gập người xuống và độ hạ thấp tùy thuộc địa vị
xã hội của cả hai người. Đây là một dấu hiệu quan trọng để tỏ lộ sự kính trọng. Một nét phong tục khác là việc trao đổi danh thiếp. Mỗi lần
giới thiệu hay gặp mặt đều cần tới tấm danh thiếp và việc nhận tấm danh thiếp bằng hai tay là một cử chỉ lễ độ. Tấm danh thiếp được in rõ
ràng và không được viết tay trên đó. Trong việc giao thiệp, người Nhật thường không thích sự trực tiếp và việc trung gian đóng một vai trò
quan trọng trong cách giải quyết mọi hoàn cảnh khó khăn. Cũng như đối với nhiều người châu Á khác, người ngoại quốc tới Nhật Bản cần
phải bình tĩnh trước mọi điều không vừa ý, không nên nổi giận và luôn luôn nên nở nụ cười